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鸣佳舞蹈培训舞蹈感觉!

鸣佳舞蹈培训舞蹈感觉!

多年来,舞蹈界广泛地使用着“舞蹈感觉”这个约定俗成的术语,并把“舞蹈感觉”的优劣作为品评舞蹈表演的一项重要审美标准。为此,认真研究“舞蹈感觉”问题,将有助于提高舞蹈教学、排练和表演水平。

  一、舞蹈感觉的概念和内涵

  感觉是人们对客观世界的一种反映形式,是由来自物质世界的一定刺激直接作用于有机体的一定感觉器官所引起。在舞蹈表演中,人们常说:“这个演员的舞感很好!”这个“舞感”即“舞蹈感觉”究竟指的是什么?它又是指谁的感觉呢?

  毫无疑问,舞蹈感觉指的是学员或演员本身的感觉,而并非观众或教师的感觉,这是因为舞蹈是一门表演艺术,它不同于美朮,画家创作的作品感觉很好,这个感觉指的是观众的感觉,因为美朮作品本身是有它的特性的东西,无论它是怎样栩栩如生,它本身是不会产生感觉的。然而,舞蹈的任何作品都是由活生生的人即演员来完成的。人即演员是有感觉的,这就是舞蹈感觉,这也是舞蹈艺术的特点。舞蹈演员在表演中的感觉,是演员在生活的基础上,根据作品的要求,经过艺术想象虚构的“物质世界”作用于演员的一定感官所引起。如对虚构的江河大海、花鸟鱼虫的视觉,是演员内心视象中江河大海、花鸟鱼虫的具体形象的刺激所引起,对虚拟的声音的听觉,是演员想象中具体的声音形象的刺激所引起;人物间的相互交流,虽然有人的实体,但同样需要经过演员的想象创造活动,才能产生人物关系的真实感、信念感。因此,美好的舞蹈感觉,是演员在生活的基础上进行再创造的结果,在再创造的过程中,没有良好的心理感觉,就没有良好的形体感觉。只有当一个演员拥有了良好的自我感觉或舞蹈感觉时,他才能引起良好的观众感觉。

  二、舞蹈感觉的分类

  舞蹈感觉是指舞蹈者对舞台环境及个人身心运动及状态的反映和体验,它包括以下三个方面的内容或种类。

  1、舞台感觉:舞台感觉属于外部感觉,它是舞蹈者对舞台环境,舞伴和观众的感觉,其中主要包括舞蹈者的视觉、听觉和触觉等。

  2、身体感觉:身体感觉属于内部感觉,它自己身体运动、状态、方向和位置的感觉,其中主要包括动觉、平衡觉和内脏感觉等,动觉是其主要内容并占有重要地位和较大比重,内脏感觉如对心脏跳动的感觉也是存在的,但它不是舞蹈身体感觉的主要内容。

  3、自我感觉:这个“自我”指的是个人心理上的精神上的自我形象、自我意象和自我观念。因此,这个自我感觉就其性质来说,即舞者对自己内心活动、心理过程和个性特征的感觉,其本质乃是一种自我感觉和自我意识。

  由此可见,舞蹈感觉就是舞蹈者对舞台环境及自己身心运动的综合感觉,它主要是指舞蹈者自己的主观感觉和自我感觉,这种对艺术想象、艺术情感和自我意象正是舞蹈感觉的灵魂与精髓,同时舞蹈感觉的产生和形成还与舞者自身的其它心理素质如气质、性格、观念、自信心和文化素质等因素有关,并深受其影响。

  三、好的舞蹈感觉是演员应具备的素质

  舞蹈感觉的问题,不是孤立的问题,它必然涉及到表演艺术的诸多方面。

  1、感觉与自制

  “完全缺乏情感,正象感受力过强而缺乏自制力一样,使得一个人非常不适合作演员;适中的感受力加上自制力能够产生好的演员;而只有极其强烈的感受力加上充分的自制力才能产生伟大的演员”。这是苏联著名演员、教育家连斯基的一段话,感受力即感受刺激的能力,它既反映在演员的生活中,也体现在舞台上,前者是后者的基础。

  舞蹈演员不仅要有强烈的感受力,同时还要有充分的自制力,自制力即自我控制的能力,由艺术虚构的某种原因所激起的舞台情感,需要演员意识的操纵与控制,因此舞蹈表演的过程,是强烈的感受过程与充分的自制过程的矛盾的统一。缺乏表现力,表演将失去生机;缺乏自制力,将无法以完美的舞蹈手段体现艺术的灵魂。

  2、空灵与充实

  精美的舞蹈表演,达到引人入醉的境地,一时间演员的灵魂似乎与世隔绝,超脱于眼前的现实,这“与世隔绝”的灵魂,就是空灵,空灵可造成物象、境象的距离化、间隔化;形成艺术的幻觉,使演员的心灵获得更大限度的创造自由,还可给观众无限想象的空间,同演员一起创造、补充、完善心中的艺术形象,产生增值的美感效应。

  舞蹈表演既要空灵又要充实,艺术的空灵绝不是真正的空。空,是为了囊括更充实的内涵,体现更深邃的意境。

  3、舞思与舞技

  舞思即舞蹈创作的思路,它反映出演员艺术思维的能力。

  演员具有敏捷的舞思,才能对作品潜在而丰富的意味和美感,进行审美发现和审美体现,才能在理解舞蹈总体构思及角色形象构思的基础上。演员具有敏捷的舞思,才能把无数的动作、技巧组织成富有意味的舞蹈语言;演员具有敏捷的舞思,才能寻求到角色连续不断变化发展的情思。

  综上所述,舞蹈感觉是演员对客观世界的一种反映形式,是具有某种个性的、是变化发展的。从艺术方法上来讲,它发于心理,表于形体,是心理和形体的高度统一。培养舞蹈演员的舞蹈感觉能力不是一朝一夕可得的,而是要在长期的艺术实践中日积月累。一个舞蹈演员要想较好地把握自己,不当艺术的奴隶,除了在技能上刻苦锻炼自己,提高自己的艺术素质以外,还要时时不忘扎根于生活之中,从生活这个大课堂里不断获得丰富多彩的感性知识,并努力在艺术实践中发展对生活的表达能力,使感觉成为表达现实生活的艺术手段,而不是凌驾于生活之上,从这个意义上讲:“欲成舞蹈家,功夫在舞外”。

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